Børnene så de voksne rive sig i håret: “Det er håbløst!”, sagde de, mens himmel og jord stod i flammer. Til sidst vristede håbet sig løs. Børnene greb ud efter det og startede Håbets Koloni.

På Håbets Koloni inviteres du til at krybe ind i håbefulde og legende huler med ritualer, fortællinger og sange, der alle bærer håbet i sig, og som opfordrer til samskabelse. I en verden, som kan synes uhjælpelig med krig, terror og klimaforandringer, inviteres du ind i en interaktiv teaterinstallation med børn som værter og historiefortællere, der kalder på undren, sanselighed, fantasi og forbundethed – i håbet om, at du vil sætte aftryk.

Håbets koloni produceres af Teaterhuset Filuren med inspiration i det kunstneriske koncept udarbejdet af ZeBU (2025).

Skolebørn fra forskellige folkeskoler i Aarhus Kommune har været med til at skabe scenografiske elementer og manuskriptdele baseret på børnenes egne historier.

Forestillingen er for 10-13 årige.

Ide, koncept og instruktør: Nanna Bøndergaard Butters

Ide, koncept og dramaturg: Anne Nymark

Instruktør og koordinator: Henriette Rosenbeck

Scenografi: Dorte Holbek

Lyddesign: Jonas Jørgensen

Lysdesign: Jeppe Lawaetz

Konceptudvikling og udarbejdelse af sang:  Signe Kærup Dahl

Voiceover: Asger Kærup Dahl

Manuskript: Nanna Bøndergaard Butters og Anne Nymark med bearbejdelse af børnespillernes personlige historier.

Fotos: Søren Meisner

Medvirkende: Ada Folb Metze, Asta Agnes Nyrup Park, August Thyrre Halding Ildvedsen, Clara Verma, Eja Lehmann Udi, Hedvig Bang Thomsen, Ida Michalina Hajek, Ingeborg Serup Landert, Kaja Nedergaard Hasseriis, Lea Verona Kinch, Lia Sophie Cain, Liv Damgaard Møller, Luna Dionies Nielsen, Lærke Løvlund Nørgaard, Oliver Emil Jürgensen, Vigga Dahl Ebert, Villum Fischer Hill og Yunus Dehn Mitrovic

KABiNETTET – MAXX

KABiNETTET udspringer fra Teaterhuset Filurens talentlinje SGK og er i dag én af flere vækstlagshubs, hvor tidligere SGK’ere samles på tværs af årgange. KABiNETTET har ved at arbejde dedikeret og topprofessionelt på få år allerede opbygget et større repertoire af forestillinger, og vandt “Årets Pinspot 2023” ved Performing Arts Platformens prisuddeling for deres første forestilling. Nu præsenterer de MAXX på Filuren.

MAXX følger de maxxed-out fitnesspiger Kylie, Carly og Kelly-Anne, der forsøger at finde sig selv i instagrams selvoptimerings-regime. De følger religiøst alle kostråd, træningsplaner og skønhedsrutiner i jagten på, at blive perfekte. Men hvor længe kan de blive ved, før de går i opløsning?

En ungdomsforestilling om skærmvaner og digital afhængighed

Vi bevæger os i et digitalt landskab. Dopamin-kick fra sociale medier styrer blik, tanker, følelser. Jagten på det næste kick trækker os ind i næste meme, næste story, næste TikTok. Vi tjekker. Swiper. Scroller. Liker. Hopper videre. Behovet føles umætteligt. Vanens magt uendelig. Kun én ting kan stoppe jagten: Det bevidste valg. Og det kræver øvelse.

Gennem forskellige scener undersøger vi, hvordan internet, algoritmer, adfærdsdesign, SoMe og AI konstant forandrer vores interaktion og hvordan krop, hjerne, relationer, koncentration og tilstedeværelse påvirkes. Og sammen med publikum eksperimenterer vi med behovsudsættelse, impulsstyring og detox, og giver vanens magt kamp til stregen.

Fra 13 år

“Stærk, alvorlig og bemærkelsesværdigt velkomponeret ungdomsforestilling, som tør bevæge sig direkte ind i et af vor tids mest ømtålelige og komplekse felter: online radikalisering, polarisering og den skrøbelige relation mellem unge og deres forældre.” – Yde News

IND I MØRKET er en forestilling om tillid, identitet og behovet for at blive set og forstået. Den inviterer unge og voksne til fælles refleksion over de fællesskaber, verdensbilleder og påvirkninger, som præger unges liv online, og spørger, hvordan vi kan skabe bedre samtaler på tværs af generationer, før afstanden mellem os bliver for stor.

IND I MØRKET tager udgangspunkt i dagene før og efter, at politiet banker på døren hos en ung dreng og hans mor.

Med afsæt i onlinekultur, gaming og digitale fællesskaber undersøger forestillingen, hvordan unge i dag former identitet, fællesskaber og verdenssyn i rum, som ofte er usynlige for de voksne omkring dem, og hvor svær gråzonen mellem memekultur og radikalisering kan være at navigere i.

I centrum står relationen mellem drengen og hans mor. Han søger frihed, tilhørsforhold og sin egen identitet, mens hun forsøger at forstå den verden, han bevæger sig i, og bevare forbindelsen til ham.

Fra 13 år.

Foto: Per Morten Abrahamsen

Nyt samarbejde mellem Reumertnomineret makkerskab

Sjællands Teaters nye børneforestilling SOVER DU? tager udgangspunkt i det magiske skifte, det er, når der efter en lang og sjov dag bliver sagt godnat – og sov så godt! Når vi bare skal ligge helt musestille i vores seng, og vente på at glide trygt og godt ind i søvnens verden. En verden fuld af forhåbentligt dejlige drømme frem for skræmmende mareridt… For når dine øjne lukker i, begynder nattens magi.

Til denne nye børneforestilling har Sjællands Teater samlet et ganske særligt hold. Efter succesen for teenagere med den Reumert-nominerede ungdomsforestilling BOKS er det således igen den prisvindende dramatiker Josephine Eusebius, scenograf Stine Stub og de tre Kånstkollektivet-skuespillere, der nu skaber et spændende nyt og meget fysisk univers for det yngste teaterpublikum.

Fra 4-7 år.

En legende og musikalsk rejse ind i sprogets finurlige univers.

Midt på scenen står et hus af pap med skæve vinduer, og ved siden af har musikeren Uffe slået sig ned i sit værksted omgivet af mærkelige dimser og instrumenter.

Hvem mon bor i paphuset?

Imellem musiker og paphusets beboer udfolder sig en sanselig leg med sprogets elasticitet: Via remser, gentagelser, sange og små historier på rim præsenteres publikum for bl.a Rikkes hund, skumringsfidusen, lommetyven lummergøj og tusmørketanten.

Med live musik opstår et sprudlende samspil mellem ord, lyd og objekter, hvor musikken ikke blot akkompagnerer, men undersøger, driller og inviterer.

Kan man lokke nogen frem med en lyd? Kan et ord blive til en rytme? Og hvad sker der, når fantasien får lov til at tage over?

‘Jeg bor i et paphus’ er skabt af den Reumertvindende scenekunstner og prisvindende børnebogsforfatter Betina Birkjær, og baserer sig på hendes egen børnebog af samme navn.

Varighed: ca. 40 min

Alder: Fra 3 år

Produceret af Luna Park Scenekunst og Teaterhuset Filuren.

SOLAR er et vildt eventyr, et hallucineret roadtrip og en rumrejse ind i krybdyrhjernen. Det er en fortælling om at stå længselsfuldt vendt mod solen og så drøne ind i mørket som et dyr. Forestillingen er baseret på romanen af Theis Ørntoft.

Emil Aron Dorph dimitterede fra Amsterdam University of the Arts i 2025. SOLAR er hans debutforestilling i Danmark og spillede for første gang på Aveny-T. Emil Aron Dorph er tidligere elev på Teaterhuset Filurens talentlinje SGK.

Vinder af talentreumert 2026

Emil Aron Dorph har netop vundet en talentreumert for netop denne forestilling. Emil modtog den største danske scenekunstpris med denne begrundelse fra juryen:

“Med fandenivoldskhed og ømhed bragede han ind på Aveny-T med sin fortolkning af Theis Ørntofts hæsblæsende roman. Man fornemmede en kompromisløshed i hengivelsen til hovedpersonens søgen efter identitet samt et skrivetalent, som væltede ud af mund, hjerne og krop. Momentvis fortabt, men altid med absolut nærvær og en sult efter at mærke livet og ordene i deres mangfoldighed.”

Fra 16 år.

DRAMATISERING / MEDVIRKENDE Emil Aron Dorph
ISCENESÆTTELSE Emil Aron Dorph og Annika Taylor
MUSIK / MEDVIRKENDE Teis Ortved
SCENOGRAFI Karl Emil Krebs Birkeland
TEKNIK Gijs Feskens
FOTO Ben Van Duin

Et højtflyvende eventyr om et lille menneskes store bedrifter

Produceret af Frk. Fracasos Kompagni

Da Tiny blev født, vejede hun ikke mere end en liter mælk. Når man er fattig, yngst og tilmed meget lille, er det let at blive set ned på. Men selv en ”lille orm” kan udvikle vinger, og selv den mindste pige have mod som en gigant. ”Tiny” er et eventyr om venskab, pionerånd og ægte storhed sat i den tid, hvor mennesket for første gang fik luft under vingerne.  

Den sande historie om ballon-artist og faldskærms-pioner Tiny Broadwick  (1893-1978) fortalt med humor, videoprojektion, live animation og nyskrevet musik.

Fra 7-12 år.

På Scenen:  Morten Bo Koch og Anna Panduro  

Instruktion: Jacob Stage

Manuskript: Anna Panduro

Scenograf: Christian q Clausen

Komponist: Rasmus Christensen

Lysdesign:  Mikkel Magnus Olsen

Syerske: Pille Behrendt

Produktionsleder: Luna Stage

Varighed: 60 min

Produceret af: Frk. Fracasos Kompagni

Fotos: Jacob Stage